有了阅历，才能欣赏盆景最高层次的病态美
盆景文化爱好者 今天
曾经有前辈说：当你有了阅历，结合人生，才能欣赏到盆景最高境界的病态美。
相对于自然健康的美，病态美似乎缺乏一些合理性：枝干扭曲，夸张的枯枝，或是稀疏的枝叶。但不可否认的是这种病态美，却被世界认可了。
审美，是在理智和情感，主观和客观上理解，感知一件事物或物品的美。就好像年轻人大多喜欢热闹，扎堆聚会，朝气蓬勃。年长以后历经风雪，向往清静，沉稳淡定。
大树型黄杨
大树型翠米茶（绿宝石）
刚接触盆景的时候，我喜欢枝繁叶茂的矮霸大树型，再有花果就更完美了。枯枝舍利的松柏，无论前辈们怎么解读，都觉得不好看。
彼时年轻，见识浅薄，胸中无沟壑，眼中无山河，只有一颗纯净内心。认为树就该是郁郁葱葱枝繁叶茂的，河就该是缓缓而下，清流见底的。
也是那时开始经营盆景，从最开始对行业的一无所知，到，经历了满场素材几近全毁的血亏，上过黑心树贩手里买来的“光杆插土”素材的当，经历了结婚生子，亲人离世的大喜大悲，同行的排挤竞争，资金断层的困顿，朋友伙伴的或支持或离去。
这些喜悦，愤怒，迷茫，困惑，无助，坦然交织成这些年来交给行业的“学费”。
不知道什么时候，喜欢上了盆景的曲曲直直，有露有藏。明白了所谓的盆景大师，并非是因为手法技术的高超，而是他们更善于把感悟用技艺展现在盆景中，引发欣赏者的共鸣。
舍利干真柏
所谓“向死而生”，在自然界里深受风啸雷击，土蚀虫咬仍然依靠着一丝水线挣扎着坚持着生存，寻求生机，繁衍生命，被岩石压杆，也要曲折生长。
死亡的白骨和青绿的新枝形成一体，生死相依，正因为这种难得可贵，人们把它成为“舍利干”。也像极了人生，不避讳死亡，才能更勇敢的面对挑战。
又如“文人树”。给人一种饱含悲情的病态印象，它清寡，枯瘦，残缺，却又不失高傲。文人树多为表达自我，在中国，自古文人墨客大多清高孤傲，独行独往。
看不惯世俗的纷繁复杂，拼尽全力却无力改变，反而让自己伤痕累累，想想罢了，还是独善其身做做自己，其他的就随他去吧。
还有一种类型堪称病态美景一绝，那就是素仁格盆景，创始人是海幢寺的主持大师，素仁和尚。
不同于文人盆景的“世人不解我，我自成仙去”的本我表达，素仁格盆景更注重表达的是人对世界的领悟。
修行的僧人，终日与青灯古佛相伴，研习佛法，尘繁削尽留清瘦，偏向于禅宗的枯寂美学，在表现形式上，素仁格盆景枯枝细杆，枝叶寥寥，有很大面积的留白，欣赏时不单只注重树本身，而是树和周遭环境关联形成的意象感悟。
人们将其称之为“禅树”。颇有“大喜大悲后最终归于平静的枯寂，哀而不伤，一切风轻云淡”之感。
人们大多会觉得自己喜欢健康完整的美，却又往往被病态的美打动。百家讲坛的一位教授曾说“中国审美的最高境界是病态美”。
细想一下确实如此，比起薛宝钗的豁达灵动，做事面面俱到，林黛玉的苍白忧郁，我见犹怜更让人印象深刻。又或者电影故事中，悲剧的结尾比圆满的大结局更能引发观者的感悟和联想。
再穷不卖看家狗，再富不弃结发妻，穷时不能没骨气，富时不能昧良心。
穷不可耻，可耻的是坑蒙拐骗富不算好，最好的是人品端正。富不算好，最好的是人品端正。
