产生不同的审美观和审美意识，从而产生不同的艺术风格。这是所有艺术的共同规律。
盆景作为一种艺术，无疑也受创作者主观审美意识的支配。创作者总会自觉或不自觉地通过作品反映自己的感觉、情趣、理想、审美价值，这就是人们通常说的“各人之所好”。这也说明了同是创作盆景，为何有人喜欢曲，有人喜欢直，有人喜欢雄浑，有人喜欢潇洒……因此，盆景的文化内涵，首先表现为盆景中所蕴含的审美意识和价值。
中国盆景自然离不开中国的传统文化，离不开中国人的审美意识和情趣。在这方面，岭南盆景表现得同样突出。
道法自然，天人合一，是中国传统文化的精髓。老子说，“人法地，地法天，天法道，道法自然”。道法自然即要顺应自然，就是人与自然和谐的理念，以达到天人合一的境界。这种思想一直深刻地影响着中国社会和国人，从而形成民族的审美意识和观念。如中国从古至今有成就的艺术家，都把大自然作为创作的蓝本和老师，把“师法自然”、“融入自然”作为创作的源泉和根本。
岭南盆景也不例外，它的产生本身就是师法自然的结果。它起初是模仿我国南方自然界树木生长的状态和规律，结合天时地利等自然条件，创造了蓄枝截干的技法，才形成了自然雄浑的风格。它强调的是自然美，虽由人作，宛若天开，不露或尽量少露人工痕迹，方为上品。它与带有现代加工痕迹的日本盆栽有着明显的区别，而正是这种区别，体现了岭南盆景独特的审美和文化内涵。
含蓄曲折之美，也是中国传统文化和审美意识的重要思想和观念。“含蓄内敛”是中国传统文化中的一个重要的处世原则和显著的性格特征。中国的诗文绘画都忌讳“直露、浅白”,强调虚中有实、实中有虚、隐隐约约、朦朦胧胧的“含蓄美”和“曲折美”。在这方面，中国的古典园林表现的尤为突出。
中国园林的布局曲折迂回，常用假山、小院、漏窗作为屏障，几经曲折才能看到园内全貌，使人产生一步一景和柳暗花明又一村的感觉，从而感到意境的含蓄深远而产生美感，它与西方园林强调整齐、均匀、
对称的几何布局有着天壤之别。
岭南盆景也受到“含蓄内敛”这种观念的影响。岭南盆景的含蓄美主要表现在它的树木造型，如它经常以独树来表现自然界的宏大苍古和历史的久远；以不同的树木形态来表现自然的千姿百态；以脱衣换锦的技艺手法来体现四季时趣；通过树、盆和几架的组合来体现意趣和品位等。它一般不用很多堆砌和配件，偶尔点缀也是适当点到即止，更多的是给人留下想象的空间。它强调以小见大，以一斑窥全豹，藏参天覆地于盈握间，这些都是中国文化含蓄美的体现。
岭南盆景的枝法也是最能表现曲折美的典范。它通过模仿自然和特有的蓄枝技法，创造了多种枝形枝法，形成了完整的枝法体系。用这种蓄枝法制作的枝条，一寸三弯，委婉曲折，遒劲有力，尤如中国书法的线条美，抑扬顿挫，给人以美的享受。由此形成的树态，十分符合中国传统“以曲为美，直则无姿；以欹为美，正则无景；以疏为美，密则无态”的审美标准。
