如果不承认和不需要盆景风格流派的存在，就是不承认盆景是艺术品，这也是广大盆景艺术工作者所不允许和不易接受的。而且，贺淦荪教授倡导的“使中国盆景真正步入艺术殿堂、走向世界”的努力，也将成为一句空话。再就是，如果盆景作品不追求个性，创作盆景变成制作盆景，艺术盆景变为商品“盆景”，形式单一、风格雷同的“盆景”产品只需要别人咋做我咋做，依样画葫芦，难免会使盆景作品的形象出现千人一面、中外不分的境况，如此岂不是连中国派盆景也谈不上了吗？
就艺术的繁荣来讲，风格流派越多越好，但是，一方面由于盆景受物质材料的限制，为追求个J性而创新的难度较大。盆景所用的材料，是活的植物和山石本体，树表现的是自然界的树，石表现的是自然界的山。
它不像中国画，可以追求笔墨意趣，或工笔、或写意、或工兼写，更不能像毕加索的画，将五官搬家，来一个抽象变形。另一方面受艺术家主观特性（学识和技艺水平）的制约，盆景艺术的创作个性、风格和流派的形成必然经过一个非常艰苦、非常困难的过程。有真正符合客观实际的盆景艺术风格和流派的出现，应该是件值得欢迎的事。
盆景作品风格的形成，主要是作者运用思想感情、学识水平、技艺手法综合运用到不同材料上，从众多的已经成功的作品中，寻找与众不同的特点，作品要独特而有新意。某一材料使用较多，不是作品产生风格和流派的主要条件。如果仅仅因为某人的盆景某一树种的数量较多，有的甚至连盆景的基本要求都达不到，就轻易地封为某一派，这样的风格流派来得也实在太轻松了！当然不被广大盆景艺术工作者所承认。
