盆景，这浑身渗透着中国传统文化的艺术载体，承载着深厚的文化内涵，表现了中华民族的审美取向。盆景艺术理念的传承应建立在保护性研究的基础上，其中包括对盆景艺术起源的研究，发展史的研究，社会因素对盆景影响的研究，各艺术流派的形成及文化背景的研究等等。
例如要研究扬州盆景，就要研究影响其产生和发展的运河文化、古都市文明及当地传统艺术背景，甚至包括扬州八怪书画风格特点以及造园艺术倾向和美学思想。这种保护性研究无疑将为人们就艺术形式与人文环境关系的研究提供广阔的空间。具有非物质文化特性的盆景艺术是靠艺人间的言传身教，靠艺术家的创造力去发扬光大的，它没有办法用文字和其他符号将其全部记录下来，即便是拍成照片，也仅是作为具体作品存留而已。
因此保护人才就是保护传承的源头。在这方面日本政府的做法是立法保护自己的传统文化，包括那些身怀绝技的大师匠人，这个经验值得借鉴。前不久读著名京剧表演艺术家李宏图先生的一篇访谈，在讲到学习前辈艺术大师时，他强调:最好的继承传统是学习艺术大师们的创新精神，对传统东西一成不变、固步自封是最没出息的。此说法确属真知灼见。千年的盆景艺术正是经历多少代艺术大家的不懈创新才得以发展的。
正是凭借艺术创新意识的代代传承，才有了艺术实践的创新(包括理论、技法等方面)。当然，艺术创新确要建立在艺术家深厚的艺术功底上，特别是中国盆景艺术是融多种民族文化于一体、集多种传统艺术形式于一身的综合性视觉艺术，它要求其创作者具有文学、绘画、古典园林、园艺、陶艺等知识，即盆景创作者要有较高的整体素质，应具有较宽艺术视野，以不断地汲取各门类艺术元素及国内外各地域民族的文化养分，来造就博大精深的中国盆景艺术。继承优良的传统盆景艺术理论和技法，再经过极富艺术修养的中国盆景界同仁的不懈努力，重塑盆景艺术强国将不再是梦。
