盆景艺术的繁荣发展，要重视对中国传统艺术发展史的研究，借鉴其他艺术门类成功经验。解放思想，突破那些制约艺术发展的思想认识和管理体制的壁垒，努力创造充满活力的艺术环境。
纵观几十年来盆景艺术的发展，从一个民间的园艺“玩法”成为现今有行政管理，有组织机构的专门艺术行业，发生了质的变化。然而现行的管理体制，与盆景艺术活动规律显得欠协调了。几十年来以盆景为园艺活动自然归属园林系统的论断，也自然视盆景创作者为园艺工作者，尽管有中国盆景艺术家的美名，行政管理仍视其为自然科学工作者，职称评定一直与艺术家无缘。除近年有“大师”评定外，其余专职，业余工作者则处于自我状态。
其作为艺术人才的价值没有得到充分体现。而创作者地位的局限，极大地束缚了他们的创作活力，视野受到局限，淡漠了本应对各种艺术元素、文化动向特别关注的创作意识，变得重技轻艺了。然而创作者地位与声誉恰恰是构成艺术品价值的重要因素，忽视盆景艺术创作者的劳动价值，其作品自然难创效益。
此时出现作品的艺术价值与市场价格倒挂现象也就再自然不过了。其主要原因是没有认识到艺术创作惟一性的特征，即艺术品的价值所在，使无论是艺术功底，所用材料，创作周期以及个人才智都较其他艺术如国画等并不逊色的盆景艺术中的高水准艺术品，却落个价值不高或无场无市的尴尬境地。
