盆景的继承与创新是一个老生常谈的话题，很多盆景人对此发表过很有道理的见解。然而就目前国内盆景发展的现实状况来看，我以为还有必要继续探讨。
盆景是中国古老的传统艺术，它和其他的文化艺术一样，是在一定的社会经济条件以及文化思想等多种因素的综合影响下逐步产生并完善的。近30多年来，随着社会经济的发展，中国盆景进步之速史无前例，爱好者队伍空前壮大，技艺水平显著提高。与此同时，它的继承与创新问题也越来越凸显。
这里所说的继承，首先是激活传统盆景文化中有价值的资源，使之成为今天盆景的源头活水;创新则是指在此基础上，创作出具有新时代特征、合乎现代人审美情趣的作品，并通过全球化语境传播，使之成为世界盆景文化的有机组成部分。
盆景起源于中国，绝非偶然，它是博大精深的中华文化所致。今天的盆景，正是建立在前人留下的传统基础之上，如果没有这个基础，就得从零开始。因此，创新离不开传统的根基，应该珍视和继承优秀的传统，从中寻求创新的突破口，而不适用“颠覆式创新”。
盆景艺术的继承，首先要理解什么是传统。由于种种原因，我国现存的古盆景为数不多，仅有的也未必都是原貌。但我们可以从大量古代诗文的描述以及绘画中得知中国古代盆景长得什么样子。盆景从诞生伊始，就是一种由中国文人主导的艺术形式，以诗情画意的自然式造型为主流。即便是规则式造型，在艺术手法上也有其可借鉴之处，如在空间的处理、线条的运用，层次的表现等方面都有独到之处。
盆景艺术的继承，并不仅仅局限于盆景本身。中华民族的传统文化博大精深，其三大主要哲学体系——儒、道、禅，对包括盆景在内的各类艺术都有着深刻的影响，应该从整个传统文化中汲取营养。中国的诗歌、文学、绘画、书法、雕塑、园林、音乐、舞蹈等都可借鉴，尤其是山水画及其理论对盆景艺术最有参考作用。
盆景艺术的创新，应该是传统文化与现代观念的结合。在继承传统的同时，必须置身于社会之中，广见博闻，体验时代气息，跟上时代步伐，才能产生新时代的审美标准和审美情趣，摒弃陈旧俗套和固定模式。
盆景艺术的创新，必须深入观察大自然的山水树木，从千变万化的自然景观中吸取智慧，触发灵感，为盆景创作找到自然的依据。
盆景艺术的创新，应该能体现出作者的个性。艺术最忌雷同，随着现代文化生活的丰富，程式化和千人一面的作品越来越不受欢迎。必须在创作中将作者“自己”渗透进作品，达到见作品如见其人的境界。
盆景艺术的创新，应该在以中华文化为主导的前提下，兼收并蓄，学习国外盆景中好的技术，借鉴其表现手法和表现形式，以丰富我们民族的盆景艺术。艺术无国界，提倡“走自己的路，以民族特色取胜”，并不意味着排斥向国外学习。
树木只有根基好，枝叶才会生长得好。盆景也是同样道理，只有守住民族文化之根，才能具有强大的生命力。期待盆景人一起努力，让中国这个盆景大国早日成为盆景强国。
