笔者自幼喜爱植物，大约在高中时候喜欢上了盆景这门艺术，并被盆景中表达的自然树木情趣所陶醉。工作后，通过上网（主要是日本盆景网）、会朋友、看书籍杂志，了解到日本盆景的发展情况。本文想就日本盆景的历史与现状谈一谈自己的想法，以就教于方家。 一个国家的艺术发展与这个国家的经济基础和国民的处世哲学、审美情趣等有很大的关系。
日本是一个岛国，海岸线长度居全球第二位，仅次于俄罗斯。纬度跨度大，气候复杂，物种繁多，但自然灾害也多，像地震、海啸、台风等，从而导致日本人形成极其敏感的心态，常有生命无常和宿命感。日本曾经在我国汉唐时候学习华夏文明，明治维新后向西方学习，再融入岛国文化，久而久之，就形成了今天的大和文化。由此可以看出，这是一个擅长学习的国家，能很好地利用，再变成自己的东西，并将其发扬光大，有勤学低调的特点。
叶渭渠在《日本文明》一书中谈到日本的审美观：日本的审美更趋向禅的空寂与枯淡。禅的精神对日本艺术影响巨大，在绘画上表现为留白，在诗文上为余情，在庭园中表现为空相，在盆景上表现为舍利。
可以这样说，世界上没有哪个国家像日本一样对植物充满感情。樱花是日本的国花，很美，但开放时间短，七天而已，而它却是春天的信号，从最南端的冲绳到最北边的北海道依次开放，各地区的人们都会庆祝，日本人称之为“樱花阵线”。春之樱花，秋之红叶，在日本都是被咏叹的对象。 由此可见，日本审美观上有“物哀”“闲寂…枯高…余情…素淡“野趣”等诸多特征，这些特征我们国家也有，但日本人将它们推向极致，并在盆景中表现出来。
日本盆景早期的状况和中国相似，当时只有天皇、藩主、大名、武士这些特权阶级才能享有，一般百姓不会消费盆景这一类物品。
日本盆景在明治时候进步很快。由于明治维新的成功，藩主、大名、武士这些特权阶级慢慢消失，城市商人、市民有了一定的经济基础与社会地位，盆景也就有了市场。可以说，明治时候是日本盆景艺术独立的时代。与此同时，中国在摇摇欲坠的清朝统治下，谁有心思玩盆景呢？
1911年，随着日本经济的持续发展，盆景艺术越来越受到国民的关注，追求完美、自然在人们心里迅速滋生。由于社会的支持与需要，许多盆景书籍与画册大量出版，在盆景知识和技法上做了大量的普及与推广，这时也有少量的在日的欧美人接触到盆景艺术。而此时，中国处于军阀混战之中，民不聊生。
1923年，日本关东地区发生强烈地震，东京从事盆景的专业人员与爱好者不得不外迁，大多数迁到东京郊外的大宫村。大宫村的建设得到当时政府的支持（在日本有个特点，就是政府人员退休后玩盆景的人很多），后来形成了著名的盆景村。
1934年第一届国风展开展，由于二战时日本是侵略国，战场不在日本，所以国民生活没有太大影响。二战后，日本陷入短暂的危机中，而后用了十几年时间恢复经济，圄民生活安定，盆景又回到他们身边。与此同时，中国被不断的战争拖人深渊，包括日本发起的对华侵略战争。
1970年到1980年是日本经济飞速发展的时候，良好的经济再加上众多的国民喜欢，一下子多出许多盆景园，名家辈出。1975年主办第一届作风展。与此同时，中国“文革”快要结束了。
1980年到现在是日本将盆景艺术推向顶峰的时候。与此同时，中国改革开放才开始，中国盆景展也才刚刚开始举行，直到现在，四年一届，共六次。
从上述内容可以看出，中日盆景的确有差距，我们要勇于看到自己的不足之处。
