【原编者胡昌彦先生按语】黄敖训大师从事盆景艺术创作30余年，博采众家之长，不断吸取古今中外艺术养分，兢兢业业，一丝不苟，勇于创新，逐步探索出一条尊重自然、崇尚画意、富于个性的盆景艺术道路。应小编再三恳请，黄敖训大师将30多年来松树盆景创作的心路历程奉献给大家，并分享近几年来的创作大片，为2018年春节增添节日的祥和与喜庆。让我们向大师致敬！
与盆景结缘30多年了。30多年来，发生了很多变化，不变的是对盆景的执着和对松树的眷念。盆景带给我无穷乐趣，带给我许多人生感悟。盆景永远在成熟之中，永远给人更好状态的期盼，正如人生没有圆满，人生在永不停歇的探索中逐渐沉淀和丰满。
我爱松、养松、制作松、研究松。与松结缘，一生无悔。松是长寿之木，干直枝挺，松皮嶙峋。松树性格刚强，宁折勿弯。松树坚韧、飘逸、洒脱，千姿百态，给人启迪，为盆景创作打开了广阔空间。
我学习、创作盆景，30年来走过的历程与自己最崇拜的三位老师密切相关：从初期的浅赏到进入艺术创作之门，再到系统学习、钻研各方面技艺和技巧来形成自己创作的特色，到现在不满足于现状，推翻了自己以前的常规做法，重新向老师学习突出空间变化，表现自然野性的方法。期间逐步研究、吸取包括岭南技法在内的各种技法，用以丰富和完善创作技艺，吸收音乐、绘画、书法、诗歌等传统艺术养分，从提高盆外功夫来反哺，增加创作盆景的灵感。
自1997年3月单独考察日本几大名园之后，吸收、学习日本木村正彦老师的精细风格，特别在作品整体设计、构思、技术和技巧等方方面面，能真正做到一丝不苟。因此，前10余年间，受其影响，作品讲究结构严谨、做工精细。久而久之使作品自然形成了较为严谨工整，但空间变化不足的特点。
偶然间翻阅曾经的笔记，看到摘录自木村正彦的一段语录：“创意人人皆有，但往往易因常识等安心、安定的心态而形成枷锁，只能在狭隘的视野中发展，无法远观外界丰富的领域。若能摒除对盆栽先入为主的观念，相信必能创作出无数的杰作。”看完之后，突然间脑海中似乎有扇大门打开。感觉长期安逸的心态使我的创作出现了瓶颈。
我又开始了新一轮的学习。通过对自己作品的重新审定，又在国内老师的点拨下，发现了创作中存在的问题和不足。所以，在后来的创作中，我借鉴、吸收岭南杂木类的创作技法，通过大胆的删减：一棵树几乎删除一半左右的枝叶，同时配合布枝构图的画理原则，加强背枝为正面画面服务的理念，突出透视效果，增加纵深。除此之外，处理好“啃干枝”，运用画理“点断”的技法，达到空间模糊的效果。这样能更好的表现线条、空间虚实变化之美，让一切朝着自然而又有韵味的方向推进。
当然，在刚进入试作阶段，也经常会出现一筹莫展的境地。因为枝叶的减少，空间的增多，使线条与整体疏密度的平衡处理遇到困难。好在过去养成的精细习惯，会不厌其烦地反复调整，直到自己满意为止。创作虽然取得长足进步，但是，与老师的要求和标准仍有较大差距。
在盆景创作的过程中，我习惯听着音乐，观其型，立其意。通过远观沉沦于遐想，在音乐声中构思形象，然后才下手创作。这样的创作完成后常常会形成多面可以欣赏，整体艺术形象自然端丽，充满诗情画意的效果。
从初爱盆景到今日，匆匆岁月，历历在目，恍如昨日。30年青春韶华，辜负了很多，觉得聊以自慰的盆景作品太少。现将自己把玩盆景之历程作一小结，当不负自己，不负同好。
适逢年末岁首，为感谢三位老师和众位好友亲朋，特记述我学习、创作盆景的心路历程。祝老师们、亲戚朋友们：春节快乐，狗年旺旺，身体健康，工作顺利，阖家欢乐，万事如意！
