“盆林添绝艺始知壶内有乾坤，方寸竞生机应羡紫坛开天地。”这是深圳东湖公园盆景世界的创始人、中国当代盆景大师林鸿鑫的盆景园中的一副对联，精炼而到位地描绘出林鸿鑫大师的独创——茶壶盆景的独特韵味和精巧匠心。“茶壶盆景”让同为中华民族文化瑰宝的盆景艺术和茶文化第一次有了交融。醉清风，品茗茶，赏木怡林，感悟人生。将一派盎然生机、锦绣天地微缩于精巧古拙的紫砂茶壶中，是何等巧妙的构思。
说起林鸿鑫大师茶壶盆景的创意，来源于一个机缘偶合的契机-2011年深圳举办的世界大学生运动会。2011年5月，林鸿鑫大师受市城管部门邀请，为大运村摆放盆景并布置以盆景书画为主题的展厅，以此向各国运动员和外宾展示中国的传统文化。这本不是难事，但如何能够让来自异国的客人看懂盆景，并从中感悟中国传统文化的精妙？
冥思苦想之下，林大师突发奇想，决定用他珍藏多年的紫砂壶代替传统盆钵栽种盆景。在他看来，茶文化本身就是中国传统文化的一个典型代表符号，用茶壶作为盆景艺术的载体，不仅在造型上新颖别致，呼应主题，而且能将中华传统文化表现得更加淋漓尽致。于是他亲自动手制作了几百盆微型盆景，摆放在大运会展场自己设计的博古架上。吸引了来自世界各地运动员和游客的目光，盆景展区一时成为中国传统文化展示和交流的热闹平台。
盆景历来讲究“一景二盆三几架”，追求三位融于一体的和谐之美。古往今来，国人在盆景上的巧思独创几乎都集中于盆中之景的安置雕琢，以及博古几架的设计上。前者可见于树石造型的千姿百态，后者可见于各类雅致的博古架与根雕几凳。而着眼于盆钵的创意实不多见，虽材质上有所更替，如砖瓦、陶器、石块、瓷器等，发展到明代就出现了紫砂花盆，他们多在盆钵的彩绘图案上下工夫，但形态上却大相径庭，或圆或方而已。
“茶壶盆景”概念的提出填补了长期以来这一领域创新的空白。把它作为盆景的盆钵，为盆景的构图规定了范围，并与植物及山石的形态、色调、体量、质感等既形成强烈的对比，又相互协调，使整个盆景达到最高的艺术效果。茶壶盆景适合于茶室中布置，与其高雅的气氛相协调，还可以陈列于书架、书桌、几架等地方，以消除疲劳，陶；台情操。
从培养栽植的角度讲，紫砂茶壶表面光洁，富有光泽，吸水率为1.3% -5.9%、透气率为3.35% -12.07%，非常适合植物的生长，能为植物提供一个良好的生长环境，是理想的栽培容器。从观赏艺术的角度看，紫砂茶壶形、神、气、态兼备，本身已极具韵味和可观赏性。各具神形的茶壶与造型各异的树木山石结合，是那样的完美，可谓相得益彰。
景中树木山石的姿态，在茶壶的衬托下愈发可圈可点。茶壶作为载体，仿佛一切暄嚣都能被沉淀入壶底，观者也可随之沉稳心绪，犹如品茗一般，深呷一口，再凝神观赏壶上美景。而盆景亦能借此载体突出创作者的主题，同时具有更广阔的表达空间、更强烈的艺术感染力，以及更丰厚的文化内涵。
茶壶一般以小巧见多，既是植于茶壶中的盆景，必定可托于掌，玲珑可爱。林鸿鑫大师制作的茶壶盆景从尺寸上看几乎都是微、小型盆景，恰逢微型盆景艺术在国际上正广为流行。例如日本的“迷你盆栽”、东南亚的“宠物盆栽”，不少人为之倾倒：我国微型盆景艺术的发展也有了很大突破，如今早已走出国门，活跃在国际盆景艺术的舞台。而茶壶盆景的新型搭配组合，是林鸿鑫大师在盆景行业里的一大举措，一个创新，它将令人眼前一亮，被世人所接受，同时更让外国人深刻感受中国文化的深厚底蕴。
