近三十年来,我国盆景的发展迅猛,创作队伍空前壮大,技艺水平显著提高,创新佳作不断涌现,理论研究正在深化,爱好者和收藏家越来越多,国际影响也日益增大,应该说全面复兴时候已经到来。然而,在迅猛发展的同时,也出现了一些不可忽视的问题。借此扬州论坛的机会,本人就当前我国盆景的发展谈几点看法。
一、避免模式化、单一化倾向
近些年来,盆景爱好者和收藏家的增多,提升了盆景的市场价值,刺激了盆景艺术的创作,推动了盆景商品性生产的发展。
盆景本身就具备艺术品和商品的二重属性。盆景的艺术创作可以指导盆景的生产,使批量的产品也具有一定的艺术性:而盆景的商品性生产又可为盆景的发展提供经济基础,同时也能促进盆景走向社会,走向世界。
然而,由于种种原因,随着盆景商品性生产的发展,也出现了以市场价值取代艺术价值的现象。有些人片面追求树木的“大、老、粗”和所谓“流行树种”,在盆景评比中,也有“重素材,轻艺术”的倾向,为了迎合市场的需要,树木造型的模式化、单一化倾向越来越明显,逐渐偏离了艺术,也影响了盆景自然美的表现。
一件真正的精品盆景,往往需要倾注作者长期的心血才能完成。以盆景的商品性生产为目的,追求经济效益,自然无可厚非,但应该清楚,如果仅以此为目的,急功近利,是很难创作出真正有个性、有创意的好作品的。试想在进行盆景造型时,如果满头脑想的是金钱,又怎能对枝干进行恰当的取舍呢?
至于所谓“流行树种”,其实是一种市场的炒作。盆景是长久观赏的艺术品,不同于时装,无所谓流行与否。各类树种都各有其特色,其所表现的美是不可相互替代的。选择树种,应根据个人的喜好、艺术表现的需要以及当地的气候、环境等条件,完全不需要赶时髦。
个人以为,要想在盆景艺术上有所突破,就必须摒弃功利心,耐得住寂寞,守得住清贫,坚持自己的创作思想,而不是迎合市场潮流。只有这样,才有可能创作出真正有个性、有创意、经得起时间推敲的佳作。
二、坚持创作的民族性
排除民族审美标准不同的因素,国外盆景在某些方面确实走在了前面,尤其在培育技术、造型方法、工具材料等方面,越来越科学,越来越规范。差距是客观存在的,不因承认与否而改变。科学的态度应该是正视差距,发扬优势。那么什么是我们的优势?应该说地域辽阔、树种多样、资源丰富等等都是优势,但更重要的还是博大精深的中华文化。
盆景之所以起源于我国,正是源远流长的中华文化积淀所至。近年来中国盆景在国际上受到越来越多的人青睐,也是由于它所蕴涵的民族文化的独特魅力,而这种民族特色的精髓就是画意与诗情。
世界文化贵在百花齐放,多元并存。一个文化圈里的东西,放到别的文化圈,很容易让人觉得陌生、新奇,从而引起惊叹;而如果是一个民族长期积淀下来的文化精华,那就更具有无穷的魅力。在盆景已成为世界性艺术的今天,只有坚持创作的民族性,才能在世界上得到应有的位置。
然而,近些年来,山水盆景却有衰落的趋势。究其原因,个人以为主要有三:1、山水盆景以石头为主要材料,有些石料又经过人工雕琢,自然气息及不上树木盆景:2、山水盆景的植物配置多为临时性,缺少因树木生长变化而带来的审美乐趣和经济升值空间:3、不少山水盆景作品造型模式化,缺乏新意,还有些作品工艺粗糙,又不能像树木盆景那样可以再创作,因而没有收藏的价值。针对上述原因,个人认为山水盆景的出路在于1、重视石料的选择,挑选形态、皴纹富有画意的材料进行配置,尽量不用人工雕凿:2、重视植物的配置,按照微型树木盆景的要求培养小树,待成熟后再用来创作;3、将水旱盆景的一些表现手法用于山水盆景中,如近景采用水早形式,以树木为主,远景则以山石为主。这样既增加了盆景中的植物,有可使造型产生很多变化。
相比之下,水旱盆景的主体是树木,它兼有树木盆景和山水盆景的特点,爱好者并不算少。但是就目前的整体状况来看,还是存在着创作上的误区。不少人以为水旱盆景只要作好布局就可以了,而对其中的材料(特别是树木)并不重视。其实,要创作出水旱盆景佳作,必须首先掌握好树木盆景和山水盆景的技艺。水旱盆景中的树木造型加工的要求丝毫不亚于树木盆景,必须经过较长时间的培育,达到基本成型后才可以用于创作;水旱盆景对石料选择的要求同样也很高,尤其要注重天然的形态和皴纹。
四、关于大师
什么是大师?我想没有绝对的标准,但在各个不同的时候,都应该有一个相对标准。画家吴冠中先生说“大师者,创造也”。艺术的生命就在于创造,但是创造又谈何容易。我们经常看到一些盆景作品,造型很好,也挑不出什么毛病,但就是在艺术上没有新的创造,其实都只能算是复制品,尽管作者本人是无意识的。
对于盆景初学者来说,一开始就要创造自己的风格似乎不太可能,因此模仿和复制就是必经之路。但是,对于一个盆景大师来说,就不能仅仅停留在模仿和复制的阶段了,而必须有自己的创造。这种创造是指前所未有的风格、形式、技法等等。
“时间只记住精品,艺术只承认一流”。而“精品”和“一流”都是指创造,而不是模仿。回想一下过去的那么多大大小小的展览,那么多的金奖、银奖作品,今天还能让大家记住的有多少?我想只有那些真正具有创造性的作品。
怎样才能做出具有创造性的作品?每个人的体会都不尽相同。个人以为,盆景必须用“心”创作,将自己对大自然的理解、对生活的感受表现出来。同时还有一句话应该铭记在心,那就是“作品即人品”。搞艺术必须掌握技法,更要注重生活和修养,而比生活和修养更重要的则是人品——我想这也应该是盆景人共同努力的方向。
