赏王选民垂枝式盆景 图片

■ 河南郑忠强


 

   那是多年前，在王选民先生家，他向我说起用璎珞柏作垂枝盆景，并且还尝试着做了一小株型给我看，当时我没有很在意。因为我知道他的柽柳垂枝水旱盆景在那时已经作得很有特色。

 

   最近选民从江苏寄来新作图片几幅。我打开一看，哈！这几年他真的在捣鼓璎珞柏了，而且是这样精彩。我的眼睛为之一亮，尤其是这件《细雨无声枝点头》垂枝式盆景，是何等的气魄。我尤其欣赏那雍荣华贵的气派，流畅自然的旋律与抒情诗般的境界。这哪里是一棵树，分明是一首歌，一首对大自然绿色生命的赞歌。

   选民先生在作品中不仅给我们提供了形象清晰、凸现可触的景观，同时又深深地挖掘着璎珞柏的特色与潇洒丰满的精神，还用象征意义的手法向我们诉说生命曾经艰辛却永远美丽，永远充满希望与力量。作品不但写实、写意、写景、写情，而且又充满严肃的思辩。舍利干与生命的水线随处流走，相互交织，但仍然枝繁叶茂，郁郁葱葱。舍利干的处理，选民是很讲究线条的流畅自然的，他赋予了这无生命的物件在艺术上的永恒。这似乎在暗示我们对大自然生命的哲学思考。

   这是一首抒情诗。作品通过一个自然的缩影向我们展示了无限宽广的想象空间。作品着意追求的是自然的本来面目．这就使我们油然产生与之相关的自然物的联想，高山、河流、农舍、樵夫……在欣赏作品的过程中逐步完成一幅清新恬淡的田园生活场景，想象着在小溪旁垂钓并聆听那无声的细雨，这是何等的惬意，何等的洒脱。艺术家在创造作品的同时也在创造自己。作品即“我”、“我”即作品。

王国维在《人间词话》里说：“无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物”，艺术家通过作品传达给观众的情感是外物激发的还是作者本身所具有的，这时已经不重要了。我们也在这样体验着，在反复地品味、咀嚼中一次次为作品添加内容，有时甚至将自己都揉进去，化到作品中，使作品的容量不断加大，以至于使自己的欣赏欲望得到满足。这是多么美妙的情趣，多么高雅的享受。

   我说这更像一幅画，一幅兼工带写的中国画。那枝干的描绘，笔笔精到，虽精雕细琢但不露痕迹，那簇簇垂枝处处透着写意的潇洒。常听选民讲，他不断地在揣摩古代精典绘画而时时得到启示。树石结合便是借鉴传统绘画的例证，用心点缀几块小石，让人感到随意自然，生活气息浓厚。

王选民的确是个作垂枝的高手。他认为垂枝是自然现象，不要生拉硬扯，只需将枝干铺设到位，让枝梢自然下垂，不合处稍事调整，因势引导，正像挥洒写意，使笔墨在宣纸上自然流动、渲染，效果自会产生，妙在有意无意之间。 

  对选民先生的作品我不想作过多的技巧方法上的绕舌，那是多余的。一个艺术家到了自由王国，当他进入创作状态时，心里已经没有了技巧、技法，他只需要把全部的激情投入到创作中就足够了。

   （作品见本期第8页）