盆景艺术课问答整理
逸能
近年来在给风景园林系的同学们讲授盆景艺术必修课期间，深感他们对中国盆景艺术的喜爱，同时，他们提出的一些问题，涉列面很广，我们专从艺术创作的人也未必都去想过的问题，有些己超乎盆景艺术的范畴。因我也在做景观造园，所以也涉列了一些景观造园的问题。我的能力有限，但我还是愿意作答的，因为对所提出的问题，我也很感兴趣，也是我的思考。
现将同学们提出的一些重点问题，整理出来，与大家分享。其中的一些观点与创作经验，只是个人感受，仅供学风景园林、造园艺术、景观设计、城市建设，并对盆景艺术感兴趣的朋友们参考，有不同之处，可互商讨交流之。
作可供我们去鉴赏(播放幻灯片)。所以有小盆景，大景观一说。景盆这一“缩龙成寸”、“小中见大”的艺术效果，可艺术的再现自然景色、再现景观的场景的。
问：你对继承传统与创新怎么着？
答：搞艺术的，有二本书一生要读，一是传统，一是生活。传统要你知道你所从事的艺术的来龙去脉。生活要你不断领悟、接受新的东西来充实你的艺术创作。传统是在传承的不断创新中光大的。传统是在不断传承中充实而富有的。光继承，不创新就没发展。但什么是传统，要传承什么，要传的是中国文脉中的艺术精神，是什么，是中华民族各类文化、艺术所汇聚的最精粹的东西。传承中国人的文心气质，中国人的审美准则。
我认为，对盆景艺术来说，传的不只是技法、技艺和技巧、更重要的是文化。这对中国任何一个艺术种类都是一样的。没有文化的东西，就没有魂，就是人们通常所说的，是缺之内含的作品。关于中国文脉中的艺术精神，这些在许多传统文化和传统美学的著作中读到它。希望你们去读一读这些对从事艺术很有用的书藉。
问：中国园林中的“禅意”性，在今天的景观设计中还有空间吗？
答：当然有。就看你能不能找到他们之间的契合点。中国景观不能丢掉中国园林艺术中的宝贝，对现代景观来说，谁丢掉了中国造园的魂，就如同设计、建造了一个无脑的娃娃。我这比喻是强调不管景观艺术怎样广纳海川，自己的东西一定要先吃在肚子里垫底，那你喝什么样的洋酒都能对付。中国需要有“海量”的设计师、建造师，更喜欢一个不忘母爱的孩子。
问：“禅意”性对现代景观的设计有何意义？
答：“禅意”性在中国的传统造园艺术中，特别是在私家的文园建造中得以充分展现。当你们翻阅造园的典集，或步入私家园林的境域时，你能读到其中味的。在园林建设，景观设计不断进步的今天，“禅意”性在造景中仍有它存在的理由，在景观设计中，能把“禅意”性应用到位，并不是一件容易事。它是在景观中隐现的，要处理的炉火纯青的成度，非“老相家”所能为，这里是说不是造园老手，不精于中国的园林文化和造园技艺的人，岂能在景观设计中运用的得心应手，出神入画。
景观中有了“禅意”性的存在与表述，会使景观增添文趣色彩和魅力。但现代的景观设计中，很难找到有如此魅力的文园景色，更谈不上其“禅意”性了。
问：传统造园和现代景观的融和度？
答：传统造园和现代景观的融和度是有广泛的空间的。关建是看设计者有没有对其整合的功力。现代景观，专注的是形式和时代气息。传统造园更注重的是传统和文化内含。这两者如能相互间过渡自然，融合的天一无缝，是需要你对艺术的驾驭能力。有了对艺术的驾驭能力，你心里对这个“度”的把握，定会融和的自然而然。
问：传统造园和现代景观的节点在那？如何处理？
答：这个节点在那，应在设计者的心里。为么这样说，如果在你心里没有预埋下这一节点，设计中何以出现如来之意的神来之笔。运筹在先，设计在后。有了一个深思熟虑的设计思路，你定会找到一个可行的处理手段。艺术实践，是你最好的老师。
问：搞艺术，悟性重要吗？
答：你的自性高低，会影响你做事的能力。这不单体现在搞艺术上，只不过艺术更需要“悟”性的潜在能量的释放。对于“悟”性这一课题，去多读些佛学的书藉，要比我讲的更明白。而中国美学从艺术的角度谈“悟”性的重要性，更深入浅出。
问：“禅定”对艺术创作重要吗？
答：“禅定”是中国禅宗的一门功课。“禅定”，是收心摄心而使心力不受外境动摇的功夫。禅的功力，能使心念集中于一境，有了心定一境的功夫，就会迎来“开悟”的智慧。“禅定”的法门是常开的，唯有开发了悟透诸法实相的智慧，就会有禅定的效应。这是佛学的说教。我对佛学研究不深。但我有时间，也常走进书中，临佛门禅道，那里的境意吸引我去涉游，去体会禅的悟意。
我想，艺术借用“禅定”，无非是创作前的静思，创作前的一种准备状态。就象运动员上场前的预热动作一样，给艺术创作营造出一个活跃的想象空间来。要知道，中国禅宗虽以禅为宗却是重于“开悟”，而不重于“禅定”的 。要了解“禅定”的更深层的含意，建议抽时间多读些佛学读物。这对你的艺术创作很有可“悟”的地方的。
