任何艺术作品都离不开情与景的相互渗透，正如贺淦荪大师所说的“景随情出，造景抒情··一以达到神形兼备，情景交融的艺术境界。”
树石盆景《孤帆远影》正是紧扣情、景、神、形而作的，其题选自李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”这是一首写景抒情的送行诗，诗人于柳絮如烟鲜花似锦的阳春三月，在黄鹤楼矶上送友人去扬州，楼头话别，故人登舟启程，孤舟扬帆，搏浪前进，行人渐去，送者伫立江边：望断青山，目送孤帆，渐渐消失于白云碧水之间，友人已去，长江自流，一幅别致的景物画面，呈现在眼前，一种离别的难遗之情，不写自露，不得不使人把深深的感情寄托在那浩浩荡荡的水流之中。画面上苍茫空阔的感觉袭上心头，真是写景见情，情寓于景，语近情远，弦外有音，令人神往，不禁激起我用树石盆景来再现这一画面的强烈欲望。
诗用文字展现画面表达情感，画用色彩描绘画面表达情感，而盆景则是用树、石、盆、摆件等物组合造型来再现画面表达情感。因此，选材得当是盆景创作的重要也是首要环节。本着“依题选材，按意布景”的基本法则，我选择一株培育多年的一桩三干临水式构骨为主体树桩。其树桩四季常青，红果满枝，支干虫曲，主干苍劲，露根现爪，造型别致，既现春意浓浓之韵味，又展历经沧桑、坚毅强盛之态势。另选择鄂南龟纹石为附石和远山材料。
此石经过大自然的年久风化，其纹理清晰，奇形多变，灰黑间色，色厚深沉，颇具遐想。再选择椭圆形汉白玉浅盆，既便于表现苍茫空阔的江海水面，又利于加大色调表现力，充分展现景情空间，同时增强明快秀美之感。树、石、盆等主要素材选定后，再运用艺术结构美手段来表现主题就成了有米之炊了。
虚实相生、对比夸张是艺术结构美的重要表现手法，也是“景盆法”的基本内容。《孤帆远影》也正是运用这一手法创作的。构骨树桩枝繁叶茂，硕果累累，有如大自然中一棵大树缩影，这是实；树比山大，穿透江面这是虚，是夸张；山沿沟壑纵横，山体绿草成茵，这是实：所表现的黄鹤楼矶是虚，是夸张。且在矶上并没有设置楼亭人物，只在极远处岛前隐约可见一孤帆飘荡，意在通过虚拟给人以遐想空间，似乎自己站在矶上凝视远方，领略其中韵味；用龟纹石结构的山石、岛、江海水域之景是实，但用同样石头所表现的近为石，远为山是虚，是夸张。
由此，树木、山石、江海、岛屿融为一体，整体画面由近及远，主次分明，有聚有散，虚实相生，相映成趣。眨眼相望，就能感受到“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”之美景。
由此，树木、山石、江海、岛屿融为一体，整体画面由近及远，主次分明，有聚有散，虚实相生，相映成趣。眨眼相望，就能感受到“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”之美景。
