一、《蓬莱仙境》的创作过程
这里先引用《李云龙盆景艺术》（李云龙著，山东友谊出版社2011年4月第1版）一书中《蓬莱仙境》创作札记里的一段话：树法和树石结舍格特色已基本形成。这些树已经具备了上山所需要的苍老程度和造型要求，可以说在用树这个问题上，能够得心应手、从容不迫的去做这件事情了，这也是值得欣慰的一件事。”
从1985年开始小苗扦插培养这些“小老树”至2001年底《蓬莱仙境》创作完成，其间历时16个年头，这称得上是一个漫长的创作过程。摸索和探索，循序渐进和另辟蹊径，学习和借鉴，这期间的辛苦和欣喜同在。
2001年5月，在苏州第五届全国盆景评比展览上，云龙的参展作品山水盆景《江山叠翠》虽然获得了银奖，但他却不满足，有一个更高的台阶在等着他拾级而上。怎么样才能在原有的基础上更上一个台阶？他屡屡在问自己。在山水盆景上如何才能突破以前的自己，而重新塑造一个崭新的自我？归根结底，还得在作品上下功夫，让作品去说话。
经过了长时间的构思和酝酿之后，云龙多次前往安徽灵璧、山东莱芜、淄博等地寻觅石头。几经波折之后，开始着手《蓬莱仙境》的创作。云龙在其书中这样描述：“我曾去蓬莱阁观海，看大海的惊涛拍岸，听蓬莱阁悠扬的钟声，品海边小菜馆里美味可口的海鲜。
那些在海风吹拂之下挺拔傲立的松树，悬挂在峭壁之上，体现了一种不屈不挠的精神，给我留下了深刻的印象。面对大海无比宽广的胸怀，多少年来，蓬莱阁似在聆听着大海这永无休止的诉说……因而联想起对祖国秀美山川的敬仰之情，《蓬莱仙境》的构思油然而生。
《蓬莱仙境》的“破石栽树”，采用了“分体切割法”，即先用大锯在合适部位切开，这里首先得注意隐蔽性，把局部石头挖空，选择好栽树点，然后再合拢并填充回填土。实际上这种技艺并不会影响自然石的美观。
据云龙回忆：“《蓬莱仙境》山上总共用树33棵，是从60多棵中挑选出来的。那天晚上，挑选和栽植，审视与权衡，某一个局部的树能否有原来想象的效果，以及整体上的搭配，争让关系，大小关系：欹与正，远和近：是否顾盼有情，抑或雄秀结合，林林总总，一直忙活到深夜。其中直径将近3cm的主树栽种在正面偏后一点的峭壁之上：越往上去树逐渐变小，愈显郁郁葱葱：尤其在山顶配上很细却瘦高的几组丛林，为稳定全山的重心起到了举足轻重的作用。整体上这件东西大气磅礴，气势恢宏；山石变化多端，如层峦叠嶂，纹理皱折自然流畅，凹凸有致：树如松树之悬崖倒挂偃压层叠，雄壮老辣而苍古入画，似在云雾之中若隐若现，有露有藏。”
可以这样说，山水盆景《蓬莱仙境》成功地将小树上山、破石栽树法和树石结合的创作思路作了最好的诠释。它在讴歌我们伟大的祖国锦绣大好河山的同时，把山水盆景的创作理念提升到一个新的高度，这的的确确是一个不争的事实。
