盆景作品的商品性与生命性
中国盆景艺术发展的历程始终贯穿着经典盆景与民间盆景的交叉影响。隋唐以前已出现了盆景的雏形，盆景的早期作者主要是民间艺人，这些人直接参加劳动，掌握了一些基本的作物栽培等知识，为养家糊口，用一些基本素材制作盆景，得到社会的认可，后来十里叭村争相效法，逐渐形成了一门艺术，再后来才经士大夫的手走向富庭。
自唐以降，更多的文人雅士参与其中，给盆景艺术充实进入文气息。这些文人雅士崇尚自然，乐山乐水，使盆景艺术沿着“源于自然”、“高于自然”的自然式盆景这条主线发展。与此同时，民间盆景也相应地得到发展，某些规则式地方盆景常常带有民间盆景的特点。在某些历史阶段，民间盆景也冲击着经典盆景。
在现阶段经典和自燃式盆景已在盆景作品中成为主流，改革开放以来亮相和参展的盆景基本上是自然式盆景。但也毋须违言，在市场经济和农业产业结构改革的大潮中，大批农业大军涌向盆景领域，他们单靠锄头和刀剪“远征天下”，大批地发展速成、简陋且匠气十足的所谓商品性盆景，这类盆景极大地冲击着经典的自然式盆景。
我们只要到盆景市场或一些盆景专业村转一转，就不难看到这种状况。有的盆景专业村男女老少都搞盆景，他们的文化素质不高，对中国经典盆景艺术知之甚微，也从不参加大型的盆艺活动，只靠着师徒相承的凝固模式来做盆景。为了最大限度地获得经济效益而搞速成性盆景，一般在1年~2年就投放市场，有的地方基地越搞越大，生意越搞越大，树桩越挖越大，这种现象令人担忧。
搞所谓商品性盆景的农村工匠，一切技术措施都环绕着速成而为，急功近利，在这一思想指导下，制作技术具有如下特点，即“四强”。
其一，强剪：雀梅、榆、橙木、柞木等杂木类树桩，随处都能萌发不定芽，而且越剪越发，有的工匠就利用这一特点采取强剪措施来加速树冠的形成，其树冠造型的基本格局是在干枝的朝天口上蓄养丛生枝，来掩饰大截口。在截口上剪成一个个馒头形团块，由这些团块组成树冠。
其二，强弯：对盆景村干枝的拿弯是一项传统方法，无可非议，但用之不当反会成拙。有的工匠为了把枝干强行拿弯采用了拉、吊、锯、剖、旋、扭等手段，强使枝干弯垂，这在桩类盆景中更为常见。有的工匠千篇一律地把新桩主干标成“两弯半”，在“S”形的凸部蓄枝片，左一片、右一片，顶上盖一片，看上去俗不可耐。
其三，强扎：这在松类盆景中较为常见，松的出枝往往每年长一盘轮生枝，有时在一节位上枝条多达五、六个，在自然生长情况下，随时间推移，轮生枝逐步枯死淘汰，有的工匠为了使枝片粗大厚重，就把同一节位上相邻的数个轮生枝强扎到一起，有的枝节间太长，就采用盘织的方法把叶丛编织到枝片上去。这样编织成的枝片雾里看花尚可，走近一看，就不是东西了。
其四，强逼：指的是逼盆现象，现阶段多用浅盆，有段时间形成一种倾向，用盆越小越好。有的作品真使人难以想象，这些树怎能在盆中生存？近几年来情况有所好转，但仍大量存在。
盆景作为商品进入市场，其价值量是由社会必要劳动量来决定的，培养盆景精品需要较长时间和较多的科技含量，如此价位才高，而这类速成的粗制滥造的所谓商品性盆景价位就较低，反而能占市场优势。自从大型和超大型树桩称王称霸之后，更冲击着盆景的艺术性。
从长久的观点，以逻辑的观点分析，商品热浪远击后，当是高雅的艺术品畅行之时了，原因是人们更追求文雅的艺术品，要改变社会消费理念需要时间，不是谁说了算的。对上述商品性盆景存在的某些弊端也需要有一个认识过程。
