1.教学方法是自然的，处理是以材料为基础的。
盆景是自然的景观，所以我们必须顺应自然的规律，而且盆景中所用的材料，如植物、山、石、水、土等，应该有一定的自然形态和色彩，特别是植物，但也有生命的特征。因此，在制作盆景时，要根据不同材料的不同特性来处理。例如松柏、柏木等，要表现出朴素、柔美的风格，如果用它来表现魅力，就会失败。
2.小学和中学之间有明确的区别。
任何一件艺术品都不能相提并论。必须有一位大师。在盆景的创作中，我们必须采取一定的手段突出主体，以增强吸引力。
要突出主体，首先要确定主体的体积、位置和形状，然后再考虑配体的配置，这样才能实现整体的和谐统一。此外，主体的位置也很重要。一般说来，主体不应该放在盆地的中心，也不应该放在盆地的边缘，而应该稍微倾斜到一边，放在视觉的重心上。
它还可以通过体积、颜色、纹理等方面的比较来突出主体。如果一棵小树不太高，它可以通过放置一只小马作为附件来突出树的高度。在颜色上，主体的纯度更高，颜色更清晰，配体的颜色略带灰白色来启动主体，可以起到引爆主体的作用。此外，我们还可以在透视关系中使用近距离、近清晰和远模糊的原理来突出主体。
3.虚拟现实产生了，它是密集而密集的。
在盆景创作中，虚拟与现实是一对对立、统一的矛盾。真实的，给人依赖的；虚拟的，给人想象的。虚拟盆景和真实盆景被广泛应用。例如，在景观盆景中，山是真实的，水是虚拟的，通过山与水的结合，如滨水的变化，达到虚拟现实的目的。
对于山和石头本身来说，山是一个实体，为了使它变得虚假，我们在山上挖洞，引导瀑布和植树。就水体而言，水是一个虚拟体。事实上，小石头或木筏可以放在水中。
在盆景创作中，虚拟与真实的结合也意味着盆景的元素不能均匀分布，以有节奏、有节奏的方式安排，用稀疏而密集的变化来表现空虚与现实。
4.谷片回声
盆景要素，如树木、山石、水面和旱地，无论是主次、虚拟还是真实，都是聚集或分散的，不是孤立的。因此，在创作中，每个组成部分都必须有一定的回声，才能成为一个有机的整体。期待着多方面的回响盆景。
例如，在场景的动态方向上，在类型、形状、线条、颜色、纹理、虚拟现实、密度和重量等方面，我们应该实现整体的一致性。如果在制作景观盆景时，主峰应该是以直线为基础的，那么峰值也应该是刚性的线条来回荡它。例如，在主场景中要有一定的颜色，那个场景也需要有这种颜色，才能达到整体的一致性。
5.露水里藏着
古人说："景观越隐蔽，境界越大，越暴露，王国就越小。"因此，在盆景的创作中，适当的隐藏部分，可以在很小的范围内表现出一个伟大的境界，可以使人们无限想象，以达到创作的深层意义。对于景观盆景来说，隐藏在露水中的是使山峰相互覆盖，以丰富层次，增加田野深度。如果你想显示树木的深度，我们应该注意树木，在树干前后互相隔开，有裸露和隐藏。盆景是盆景意境的重要表达方式，应重视盆景的运用。
6.巧妙和笨拙的相互使用
灵巧，即灵巧，笨拙，指的是朴素、典雅。灵巧笨拙也能给人一种美感。在盆景中，树的姿态越古老，越能给人一种美的感觉。例如梅花，花朵本身灵活典雅，它的主干必须结实、简单。在山水盆景中，如果山是雄伟而深邃的，那么山的树就必须精致，与山的古老对比才能形成。
7."三远"法
三远"法是中国画艺术的基本理论，从人的角度来看，它可以分为高、远、中、平、远。在盆景制作中，要努力表现出"三距离"。
高远法可以显示主峰的突发性和直线性。创造高远景观盆景，主峰高陡，位置偏斜，自下而上，逐渐变小。峰在主峰前后，高后高，高后低。山石破碎线应更清晰，水面更小。
用深远的方法来展示山与山交叠的美。一般来说，山附近的山和山远的山应该是交错的组合，所以我们必须处理"露"与"藏"的关系，这样整个盆景才有一种深情。一般来说，山附近的破碎线应该是清晰的，远处山的裂痕逐渐平缓，水面的大小应该是适度的。
远处的方法，表现出典型的水气，追求一种明亮、黑暗、空灵的境界。平原景观盆景，通常是低矮而柔和的，山形长而长，线条平缓，滨水曲折，水面宽阔，白色更多。
8.适当比例
在中国画理论中，有"张山树寸分人论"，它反映了盆景生产中景物之间的比例关系，合理处理景物之间的比例关系，可以在一个小壶里显示出广泛的景物，取得很大的效果。例如，用拳头大小的石头来显示山峰，如果单独设置，它太小了，如果可以用大豆大小的塑像排列，你会感觉到石头像山一样高，笔直而陡峭。
9.现场的爱
盆景是一种借景的抒情艺术。优良的盆景不仅能再现自然美，还能唤起观众的情感共鸣。因此，在盆景的制作中，一座山、一水、一木、一草，应该渗透到作者的情感中，凝聚作者的感情，使观众不仅能看到盆中的景色，还能感受到现场的感觉。
