盆景艺术 5月30日
盆景艺术是我国传统艺术之一，它以植物、山意，石、盆器、配件等为材料，经过艺术创作与园艺栽培，在盆中典型而集中地塑造大自然的优美景色，达到缩地成寸、小中见大的艺术效果。它被誉为＂立体的画，无声的诗’’，与诗画艺术相协，与园林艺术一脉相承。
盆景创作与诗画一样，首先要有主题，也就是立意。盆景立意表现的是一种心志，以诗情画意之境追求景外之景、象外之象。盆景在完成后，盆景的景象也就是指素材构成的具体形象，在被欣赏感知的过程中，将直接演绎成盆意的意象，也就是作者想要表达的意境。由此可见立意在盆景创作中的重要性，它是整个盆景所蕴含的内在魅力，是盆景作品的灵魂所在。
盆景的立意构图，往往是连在一起说的。先立意，后构图。如果说立意是盆景作品的灵魂，也可以称神，那么构图，就是盆景作品的形。优秀的盆景作品往往能以相达意而神形兼备。
构图成就盆景作品之形，也就是根据素材的物点，塑造出形似自然的造型，如远山绵延、孤峰耸立、丛林层染、悬崖险绝或是临水照影等自然情景。构图的过程，实际上就是依据素材的自然规律和天赋形态，结合审美来进行创作，以造型手法表现出山石树木之景象，以达立意的初衷。
如果一件盆景作品只有形态而缺乏神韵，没有艺术个性，则会平铺直叙而索然无味，虽然取于自然，却没有经过艺术渲染，无法产生意境之美。盆景是立体式而有季相变化的艺术，还包容着丰富的象外之象，一盆之间可观者不仅仅是山林嘉木、小桥流水，也承载着枝间鸟鸣、松梢落月、晚归牧笛甚至是花开的绽放声。所以说，盆景作品的立意是关键，它与构图是相辅相成的，由神决定形，有什么样的立意，就应该选择什么样的构图。
我国古代的山水画乃至现代的园林艺术，在布局成形当中都非常讲究空间处理，盆景创作也不例夕卜。在构图时，高低、主客、大小、远近、疏密、虚实、刚柔、藏露和色彩反差等等造型元素的配置和梳理，就需要恰当的空间处理手法。
盆景创作的空间处理上很多种表现手法，略举—二。
如想表现出宏大壮观的自然景观，空间处理上—般采用由近推远的方法，无论平远、高远或是深远，在中景至远景的视角运动中，强调出作品空间关系上的纵深感和透视效果。这种空间处理方式常用于山水盆景创作之中，拳石能写山峦，片草可状树木，全凭空间处理的巧妙运用，使能因小见大彰显出壮丽的山水景观和磅礴气势。
而在水旱盆景或树石盆景的创作上，其空间处理特点则是将山水远景拉近为中景，由远及近以表现岸渚、疏林、坡地等自然佳景。一树一石其相其质皆得分明，大山大水消隐在盆内，只缘身在此山中。在这样的情况下，空间处理上更加讲究素材之间的关系，何处立树，何处置石，何处留白为水域都需要细细谋划，疏密大小高低等等都要精到考量。
假如再将空间镜头拉近，则是我们最多见的树木盆景了。树木作为整体形象分毫毕现于眼前，空间关系处理也随之细致到枝干和片层这一范畴。枝条的出位和线条塑造，片层的疏密和轮廓梳理，主副干的关系，主从枝的关系，都应力求自然协调而自在其位，空间布局自如而适宜，从整体树相到细枝末节，都须因构思立意而造就其最终形态，以达到神形兼备的艺术效果。
北宋韩拙有言愚不论三远者，有近岸广水，旷阔遥山者，谓之阔远：有烟零溟漠，野水隔而仿佛不见者，谓之迷远；景物至绝而微茫缥缈者，谓之幽远。”说的是景物与空间变化的关系，也可以视为盆景创作可鉴之论。
只要我们在进行盆景艺术创作时，根据作品的立意科学合理地运用空间处理技巧，相得益彰地把握素材与素材间的呼应关系，恰如其分地分置空间层面，必能以精妙的构图写形达意，塑景为韵，看似随心自然而能营造出隽永的意境，让欣赏者深深地感染于盆中之景，感悟到景外之韵。
