近十多年来,我国在柏树盆景制作的现代化方面,取得了突飞猛进的进步,这不能不说是盆景界人士对此作出了刻苦钻研和不懈的努力,因为这是我们的使命。
回忆我们老一代盆景人的年轻时候,柏树盆景的素材大都是人工培育的,如日本真柏、桧柏之类,谈不上有很高的树龄和较大的体量。所以,如今拿山采素材作盆景,不但年轻人在学,老年入也跟着学,希望急起直追,可惜已力不从心了。这可能是我要写这篇文章的动机吧!
卞海这位年轻人,当他于2000年到温州谢园工作时,我才有机会和他接触。那时对他的作品开始感兴趣,于是也时常关注他。我们交往之初,他有句话深深地烙在了我的心上,他说:“一个老板找到一个好的工人很难,一个工人遇到一位好的老板,同样也是很难。”这句简单的话,道出了人生最真挚的哲理——诚信。在当今的社会里,虽然都在提倡这一道理,可是真正做到的却不多。他有了这种精神,是一个可以信赖的人,后来他的表现一直在履行自己的信念。
卞海的盆景,以柏树见长。
我们从他的柏树盆景作品中,不难发现,卞海在选材上有与众不同的地方。他不追求素材的完整性和作品的端庄、规正。对此人们往往认为,他看中的素材都是些不可取的、条件较差的树桩。孰不知选材的不同,而最终使作品别出心意、不同一般,这种摆脱常规的做法,并不因此而有失规矩,反而使人感到作品能很好地表现出环境和树形之间一种神化的力量,使作品产生统一与和谐的美感。
按卞海自己的话说,“枝片和整体效果的处理上,应明确要体现和表达什么?如果素材自身变化单调(主要指主干),应把重点放在枝片的变化上,以增加整体的观赏效果:如果素材变化好,舍利突出,应把重点放在表现主干与舍利上”。因此,他常把树冠安排在整个树形的中、下部或仅用一根枝条组成一个树冠,或让剥离后的根部蟠藏在盆土中。这些都属于摆脱了常规的做法,指的就是后者的情况,目的就是加强主干或舍利与神枝的表现。
卞海善于在柏树盆景上运用与制作舍利和神枝。他认为舍利和神枝的制作是艺术制作,舍利和神枝是柏树盆景的一部分,它是整体里的局部,它的存在既符合盆景作品的构图需要,也符合制作者的心愿,既能为作品提升格调,也极大地提高了作品的观赏性。
对舍利和神枝的处理,首先要明确体现和表达什么,确定枯荣的关系,其次才是如何处理好舍利、神枝制作的各种矛盾。
盆景制作的具体办法,是如何掌握和处理好盆景的艺术表现手法。作为作品的局部——舍利和神枝制作的具体办法同样也是如此。艺术表现手法的具体内容包括:虚实、疏密、大小、粗细、长短、曲直、深浅、凹凸、明暗、平面与沟纹等等的变化。很好的运用和掌握盆景的艺术表现手法,舍利和神枝的存在才能和整体的关系取得完美的结合。
他谈国内的柏树素材多以山采为主,有着切断面大、扭曲变化少、主干粗大、木质坚硬等特点。因此在制作时,首先必须在有大的起伏和明暗对比的立体效果方面入手,认真琢磨,然后转入各自深入细致的处理,万万不可对其作简单的单一形式或方法,从头至尾的进行雕刻。如在制作中对某些适当的部位可以不予做雕刻处理,这样才能使平面和深浅不同的沟纹产生强烈的对比,从而更能突现古老柏树舍利的纹理和木质的真实性。
每一件柏树盆景素材都有其各自的特点,在制作之前都必须作因材制宜的认真思考,这可能是卞海的制作风格的一部分,没有这一步功底,是没办法将不规整的、不同寻常的素材制作成出奇制胜的作品的。因此,我得到这样一种启示,“没有不好的素材,只有不好的老师“。如图所示,就是将素材作高度浓缩而取得意想不到的成功作品。
一个成功的制作者,除了有深厚的生活基础,有敏捷灵活的制作思路,有与时俱进、积极进取的精神境界外,还要有一手过硬的制作技能。卞海自幼爱好雕刻,1 995年因爱好而从事根艺制作,天天用锯凿跟树根打交道。1 997年转而爱上盆景,并从事职业盆景制作。
所以,卞海真正从事盆景制作的历程只不过十来年,在温州的时间应该是他真正步入盆景艺术的开始。但从事根艺制作,使他对雕刻工具的使用和对木质结构及纹理的表现有较深刻的了解,这也让他在盆景舍利和神枝处理上受益非浅。他常使用的工具很简单,除大块断面的处理用电动工具外,其他常用工具只是四、五把手工工具,就这几样小工具就能将舍利与神枝处理得维妙维肖,宛若天开。
卞海先生从事树木盆景制作生涯并不算长,应该说他过手的作品也不算是很多,但他经过了在大盆景园的生活和锻炼,积聚了很多宝贵的经验,我相信在盆景艺术领域里,他是一位有着很好前途的年轻人。 (编辑/徐曼)