盆景的产生有两种形式，一是制作，特点是重摸仿、重再现；一是制作，特点是重创新、重情感，前者是后者的基础。从盆景制作阶段走入盆景制作阶段是每个初学盆景艺术者的梦想。潜心学习风动式造型，能很快地从盆景制作阶段走入盆景的制作阶段。
风动式造型的重意象，是促使作者很快走入制作阶段的主要原因。我曾仿造那些造型如“锅盖”，特偏重形式美的盆景，制作出来的盆景（图二下）没人说不好看。而我仿造贺淦荪先生的《风在吼》，还没成形许多人都说不好看。这是为什么呢？这是因为前者好看就好看在“再现”，只要你把这类盆景的形式美再现出来了，这盆盆景就是好看的盆景。后者表现的 核心不是形式美，而是意象——形式美在作者思想感情的作用下形成的是意象，它要求通过形式美来表现作者自己的思想情感。
意象在艺术作品中具有天然的排他性，必需是独一无二的。也就是说，风动式造型与那些“规则式造型、工匠式模仿”的其它盆景造型不同，它要求“形为神服务”，主张“盆景造型应该是表现自然，反映社会生活和表达作者思想感情为目的，而不是为造型而造型”（贺淦荪《论动势盆景》）。
作者掌握了其它盆景造型的原理和要领后就可制作出美的盆景，而作者仅只掌握了盆景造型的基本原理，掌握了风动式造型的基本要领之后，还不可能制作出真正的风动式盆景。他还必需把自己对自然的感悟，对生活的认识，以及内心的情感揉入风动式造型之中，产生自己的独一无二的制作意象，只有将这个意象物化为具体的盆景，才是真正制作出了风动式盆景。而作者意象的产生和物化，就不是盆景制作而是盆景制作了。
如图一，为了表达自己心中对秋风扫落叶时的“不可逆转”，使万物“涅 ”的感悟；传达一种“紧迫”，一种“浩大”，一种“迎面扑来”的心境；意象中主树的上部就应处于盆面的正中间。虽然这有违盆景造型的基本原理，在风动式盆景中也没有先例，但只有这样才能准确表达我心中对秋风的感觉。这种表现自己心中的意象，就是制作。
进行风动式盆景制作，能促进作者提高自身文化修养。
制作风动式盆景表现的是作者的意象，而意象的产生则是作者文化修养的体现。没有好的文化修养不可能产生好的意象。开始制作风动式盆景时往往会遇到一些困惑，有力不从心的感觉，其原因就是作者自身的文化修养不适应盆景制作的需要。这就客观地促使作者努力学习相关文化知识，从整体上提高自身文化修养。同时，风动式盆景的制作过程也就是能提高作者自身文化修养的过程。
还是以图一为例，整个制作过程经过了三个阶段。
一是想显现“萧瑟”之状，后来觉得少健康向上的精神被否定。
二是想表达“天籁”之声，旨在表现自然的声音。后来读了《庄子》一书，对天籁、地籁、人籁有了较多的认识，发现天籁之意也不是我想表达的思想。
三才是现在所表达的“声在树间”。这是在贺淦荪老师的指点下，反复阅读了欧阳修《秋声赋》之后，感悟到“天地之物，春生秋实”，功于“物过盛而当杀”；万物之道，旧亡新生，赖于“一气之余烈”后，才用少年、笛声来相伴秋风，整个布局和枝干的造型尽量避免凛冽萧条，而是突出浩荡激扬。这盆盆景的制作过程相伴着自己的学习过程。
欣赏盆景艺术，实际是在欣赏一种文化。盆景与文化联系的越紧密，它的艺术内涵就丰富。
